This site uses cookies.
Some of these cookies are essential to the operation of the site,
while others help to improve your experience by providing insights into how the site is being used.
For more information, please see the ProZ.com privacy policy.
This person has a SecurePRO™ card. Because this person is not a ProZ.com Plus subscriber, to view his or her SecurePRO™ card you must be a ProZ.com Business member or Plus subscriber.
Affiliations
This person is not affiliated with any business or Blue Board record at ProZ.com.
Services
Translation, Editing/proofreading, Subtitling
Expertise
Specializes in:
History
Also works in:
Textiles / Clothing / Fashion
Law: Contract(s)
Tourism & Travel
Law: Patents, Trademarks, Copyright
Patents
More
Less
Rates
Turkish to English - Standard rate: 0.12 USD per word English to Turkish - Standard rate: 0.12 USD per word
Payment methods accepted
MasterCard
Portfolio
Sample translations submitted: 1
English to Turkish: Istanbul biennial hires provocative curators, but where's the political art? General field: Art/Literary
Source text - English Scandinavian duo Elmgreen and Dragset say biennial offers a nuanced perspective on the country, but Turkish artists admit need to censor their work
In recent years the Istanbul biennial has grappled with subjects such as the city’s anti-authoritarian protests in Gezi Park in 2013 and Europe’s migration crisis. In 2009 the biennial’s manifesto said “politically neutral art is a means of policing the art world”.
The 15th edition of Turkey’s most important contemporary art event, which opens on Saturday, is curated by the celebrated Scandinavian subversives Elmgreen and Dragset, and takes as its theme “what makes a good neighbour”.
However, despite Turkey’s increasingly tense relationship with Europe, Recep Tayyip Erdoğan’s wide-ranging crackdown in the wake of last year’s attempted coup, and his country’s role in the civil war in Syria, politically controversial art is almost entirely absent. Across its six venues, mention of the president, his AKP party or the tens of thousands of people detained since the coup attempt is noticeably muted.
Elmgreen and Dragset vigorously deny they have practised self-censorship. They acknowledge an absence of anti-government slogans or artwork incorporating overt activism, but say contemporary politics has infiltrated in more subtle ways, and that taken as a whole the biennial offers a more nuanced perspective on the country than that usually afforded in the international media.
“It’s a little flat if art gets reduced to being a direct response to very populist politics, and very simple answers on very complicated matters,” says Elmgreen. “I don’t like the situation in Turkey but I also don’t think the mindset ‘we have an issue, we better call some artists here and they can just respond to it like a jack-in-a-box’ is helpful either.
“These direct responses from art to many political situations often do very little good in the political arena. It can be good art but it’s often very bad politics.”
Dragset draws a distinction between the art world and geopolitics: “Art is not there to react the same way as politicians or the media, using the same simplified populist language,” he says.
It is also the case, he says, that the Turkish art scene is still looking for a language of resistance and a way of expressing opinions in an increasingly controlled society. “The voices are quieter at the moment and maybe this exhibition does reflect that,” he says.
Both artists say they have been sensitive to the political climate faced by Turkish artists.
“I get upset by that very Eurocentric, self-obsessed idea that the whole world should work the same way as us, because it’s just not the reality,” says Elmgreen. “We cannot be so arrogant that we disrespect artists working in the 75% of the world.”
Those works that do touch on subjects such as authoritarianism, resistance and the repression of women for the most part focus on other countries, and are by international artists.
One of the most political pieces is by the Moroccan-French visual artist Latifa Echakhch. It features two concrete walls painted with a flaking mural of the protests in Istanbul’s Gezi Park in 2013, the decay symbolic of the pessimism that followed that moment of defiance.
Also featured is a video by the Kurdish artist Erkan Ozgen of a deaf boy from Syria acting out some of the traumas he has witnessed. A new work by the Brazilian artist Victor Leguy was made in collaboration with refugees, many from Syria, who were living in Istanbul.
Elmgreen and Dragset, who are gay, say the biennial is a celebration of diversity. Works on subjects including the queer community and feminism are in themselves a statement, they say, in a country where traditional religious attitudes are encroaching on secular society.
Like almost all cultural events in Turkey, the biennial is run by an independent private foundation, and only about 6% of its funding comes from the Ministry of Tourism and Culture.
The authorities could interfere if they felt the need, but the festival’s director and the curators say there was no government input or censorship in this year’s event.
Nonetheless, several of the 10 Turkish artists involved in this year’s biennial openly speak of the difficulties of working in Turkey. Politics was present in their work, they say, just in subtle, layered ways.
“Of course, automatically we all now self-censor ourselves,” says Gözde Ilkin, whose work here features tapestry-type amalgamations of old family photographs. She breaks down in tears as she talks about the aftermath of the Gezi protests. Many people she knew were arrested or moved away, she says, and the artistic community fractured as people became afraid and stopped talking to each other.
Advertisement
“But we have started to create layers in our our work, so that what is happening in Turkey is there, but it is maybe not so obvious,” she says. “Voices have been crushed but artists will always find a way to speak.”
Yoğunluk, an arts collective working in Istanbul who brought an eerie site-specific installation to the biennial, say their apolitical approach is the only way they can operate.
“No gallery would show my work if I was making political art, that I am totally sure,” says the artistic director Ismail Eğler. “Art in Turkey, in my opinion, it is getting superficial. And in this biennial, it is so obvious that it is on purpose that you cannot see politics in the art, otherwise they wouldn’t let it go ahead.”
Zeyno Pekĵnlĵ, the Turkish artist and academic who is curating the biennial’s public programme, says many artists and intellectuals have moved abroad because they felt their work wasn’t being valued in Turkey.
“But a lot of them stayed and those who did are even more hardworking than before, so the arts scene has become even more vivid,” Pekĵnlĵ adds. “Events like the biennial are more important in people’s lives because it means we can keep thinking and keep discussing.”
Bienal’in Kışkırtıcı Küratörleri ve Olmayan Politik Sanat
İskandinav ikili Elmgreen ve Dragset Bienal’in, ülkeye dair farklı katmanları olan bir bakış açısı önerdiğini söylüyor, ancak Türkiyeli sanatçılar, işlerine oto-sansür uygulama ihtiyacı hissettiklerini itiraf ediyorlar.
Geçmiş yıllarda İstanbul bienali, 2013’teki otorite karşıtı Gezi Parkı protestoları ve Avrupa göçmen krizi gibi konularla cebelleşmişti. 2009 yılında bienal manifestosu “politik olarak tarafsız sanat, sanat dünyasının polisliğini yapmanın bir aracıdır” demekteydi.
Türkiye’nin en önemli güncel sanat olayının 15.si önümüzdeki Cumartesi açılıyor ve küratörleri de alt üst edicilikleri ile ünlü İskandinav Elmgreen ve Dragset. Bienalin teması da “iyi komşu kimdir.”
Ancak, Türkiye’nin gün geçtikçe gerginleşen Avrupa ilişkileri; Recep Tayyip Erdoğan’ın, geçen seneki darbe girişiminin sonucunda uyguladığı yaygın baskı ve ülkenin Suriye iç savaşında oynadığı role rağmen politik olarak tartışmaya yol açacak sanat neredeyse namevcut. Bienalin altı mekanında da başkanın, onun partisi AKP’nin veya darbe girişiminden beri göz altına alınmış on binlerce insanın bahsi geçmiyor. Elmgreen ve Dragset otosansür uyguladıkları iddiasına şiddetle karşı çıkıyorlar. Hükümet karşıtı sloganların veya açık eylemcilik içeren sanat eserlerinin eksikliğini kabul etmekle birlikte, güncel politikanın, göze batmadan yedirildiğini ve bütün olarak değerlendirildiğinde bienalin ülkeyi uluslararası medyada verilenden daha farklı bir bakış açısıyla sunduğunu ifade ediyorlar.
“Sanat, popülist politikalara doğrudan verilen bir cevaba indirgenirse, son derece karmaşık konularda basit cevaplara indirgenirse, bu biraz yavan olur,” diyor Elmgreen. “Türkiye’deki durumu beğenmiyorum ama ‘burada bir problemimiz var, bir kısım sanatçıyı buraya çağıralım ve kutudan fırlayan yaylı kuklalar gibi tepki vermelerini isteyelim bu probleme’ zihniyetinin de yararlı olacağını düşünmüyorum.”
“Pek çok politik duruma sanatın verdiği bu türden direkt cevaplar politik alana pek az fayda sağlamıştır. Bunlar iyi sanat olabilir ama çoğu zaman kötü politika olmuşlardır.”
Dragset sanat dünyası ile jeopolitik arasında bir ayrıma dikkat çekiyor: “Sanat, politikacılar ve medya gibi tepki vermek durumunda değil, aynı popülist dili kullanmak zorunda değil. “
Türkiye sanat dünyasının, gün geçtikçe kontrol altına alınan bir toplumda bir direniş dili bulmaya çalıştığını söylüyor. “Şu an sesler daha alçak ve bu sergi de bunu yansıtıyor,” diyor.
Her iki sanatçı da Türkiyeli sanatçıların içinde oldukları politik iklime karşı hassas olduklarını ifade ediyorlar.
“Tüm dünyanın aynen bizim gibi işlemesini bekleyen o Avrupa merkezci, kendi kendiyle kafayı bozmuş düşünce beni üzüyor çünkü bu gerçekliğe tekabül etmiyor,” diyor Elmgreen. “Dünyanın %75’inde çalışan sanatçılara saygısızlık gösterecek denli küstah olamayız.”
Diktatörlük, direniş ve kadınların bastırılması gibi konulara dokunan işler de çoğunlukla diğer ülkelere odaklanıyor ve uluslararası sanatçılar tarafından yapılmışlar.
En politik işlerden biri Faslı Fransız görsel sanatçı Latifa Echakhch’ın. 2013 Gezi Parkı protestolarının pul pul dökülmekte olan duvar resimleri bulunan 2 beton duvar göze çarpıyor bu işte; çürüme, o karşı duruş anından sonra gelen kötümserliği simgeliyor.
Gene göze çarpan işlerden biri Kürt sanatçı Erkan Özgen’in Suriyeli sağır bir oğlan çocuğunun şahit olduğu travmaları canlandırdığı videosu. Brezilyalı sanatçı Victor Leguy’ün yeni işi de İstanbul’da yaşayan, çoğu Suriye’den gelme mültecilerle iş birliği içinde yapılmış.
Kendileri eşcinsel olan Elmgreen ve Dragset, bienalin, çeşitliliğin kutlanması olduğunu söylüyorlar. Geleneksel ve dini davranışların seküler toplumu sinsice gasp ettiği bir ülkede, homoseksüel topluluk veya feminizmle ilgili işlerin kendileri dahi birer bildiridir, diyorlar.
Türkiye’deki neredeyse tüm kültürel etkinlikler gibi, bienal, bağımsız özel bir vakıf tarafından düzenleniyor ve sadece %6’sı Kültür ve Turizm Bakanlığı tarafından finanse ediliyor.
Festival yöneticileri ve küratörler, eğer ihtiyaç duysalardı devlet görevlilerinin bienale karışacaklarını, ancak bu seneki etkinlikte hükümetin bir telkini veya sansürünün olmadığını ifade ettiler.
Gene de bu seneki bienale katılan 10 Türkiyeli sanatçının bir kısmı Türkiye’de çalışmanın zorluklarından bahsettiler. Politikanın işlerinde göze direkt görünmeyen ve daha katmanlı bir şekilde yer aldığını söylediler.
“Tabi ki otomatikman kendimizi otosansürlüyoruz artık,” diyor, eski fotoğrafları duvar halısı tarzında kolajladığı işini gördüğünüz Gözde Ilkin. Gezi protestolarının sonrasından bahsederken ağlıyor. Tanıdığı pek çok insan ya tutuklanmış ya da taşınmış. Sanat çevresi de korkup birbirleriyle iletişimi kestikçe parçalanmış.
“Ama kendi işlerimizde katmanlar yaratmaya başladık, böylece Türkiye’de olanlar orada ama o kadar da aşikar değil,” diyor. “Sesler susturuldu ama sanatçılar her zaman konuşacak bir yol bulur.”
İstanbul’dan bir sanat kolektifi olan Yoğunluk, bienale mekana has ürkütücü bir enstalasyonla katılıyor ve ancak takındıkları bu politik yaklaşımla çalışmaya devam edebileceklerini söylüyorlar.
“Eğer politik sanat yapsaydım, hiçbir galeri işimi sergilemezdi, bundan eminim,” diyor sanat yönetmeni İsmail Eğler. “Türkiye’de sanat, bana göre, yüzeyselleşiyor. Bu bienalde politikayı sanatta göremiyoruz ve bunun kasıtlı olduğu o kadar açık ki, yoksa yolunuza devam etmenize izin vermiyorlar.”
Bienalin kamusal programını organize eden Türkiyeli sanatçı ve akademisyen Zeyno Pekünlü, pek çok sanatçı ve aydının çalışmalarına Türkiye’de değer verilmemesi nedeniyle yurt dışına taşındıklarını söylüyor.
“Ama bir çoğu da kaldılar, ve kalanlar da eskisinden daha çok çalışmaya başladılar ve sanat alanı daha da canlı olmaya başladı,” diye ekliyor Pekünlü. “Bienal gibi etkinlikler insanların yaşamlarında daha fazla önem kazandı çünkü böylece düşünmeye ve tartışmaya devam edebiliriz.”
I am a graduate of Uskudar american Academy and Marmara University Department of International Relations. I am 42 years old and I have made translation during and after my university years. I have stopped some time ago and I want to resume. I live in Istanbul.